กวีนิพนธ์ใช้เล่าเรื่อง หากคุณมีเรื่องราวที่จะบอกเล่า หรือมีความทะเยอทะยานที่จะปั่นด้ายดีๆ ในกลอน โหมดการเล่าเรื่องอาจเหมาะกับคุณ โดยการเรียนรู้กลเม็ดของการค้าขายและวิธีการร่างและแก้ไขบทกวีบรรยายของคุณอย่างถูกต้องคุณสามารถขจัดความลึกลับออกจากสมการและลงมือทำงานได้ ดูขั้นตอนที่ 1 สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: เริ่มต้น
ขั้นตอนที่ 1 อ่านบทกวีบรรยายร่วมสมัยเพื่อให้เข้าใจถึงสไตล์
หากคุณกำลังจะเขียนบทกวีบรรยายในศตวรรษที่ 21 จะเป็นความคิดที่ดีที่จะอ่านกวีร่วมสมัยคนอื่น ๆ ที่เขียนในรูปแบบการเล่าเรื่อง คุณสามารถเจาะลึกประวัติศาสตร์ของบทกวีและอ่านคลาสสิกได้ แต่สิ่งสำคัญคือคุณต้องอ่านประเภทของบทกวีที่เขียนในปัจจุบัน คุณไม่ได้อาศัยอยู่ในอลิซาเบธอังกฤษหรืออยู่บนยอดเขาในระบบศักดินาของญี่ปุ่น ดังนั้นจึงไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะเขียนบทกวีแบบคุณ บทกวีและกวีบรรยายร่วมสมัยที่ยอดเยี่ยมบางบทที่คุณควรอ่าน ได้แก่:
- "ทหาร" โดย David Ferry
- "พรอวิเดนซ์" โดย Natasha Trethewey
- "ตัวนิ่ม" โดย Elizabeth Bishop
- "งานแต่งงาน" โดย James Tate
- "โทรศัพท์บราซิล" โดย Miriam Bird Greenberg
ขั้นตอนที่ 2 เก็บสมุดบันทึกภาพและพกพาติดตัวไปด้วย
บทกวีไม่ได้มาจากอากาศ เหมือนกับการส่งสัญญาณจากรำพึง คุณต้องทำงานเพื่อหาบทกวีดีๆ หรือจุดเริ่มต้นที่ดี ด้วยเหตุผลดังกล่าว กวีหลายคนจึงพกสมุด สมุดบันทึกเล่มเล็กๆ ติดตัวไปด้วย หรือเก็บข้อความเล็กๆ น้อยๆ ไว้ในโทรศัพท์หรืออุปกรณ์เคลื่อนที่เพื่อกลับไปอ่านในภายหลังเมื่อถึงเวลา ในฐานะกวี ให้จับตามองภาพที่โดดเด่น วลีแปลก ๆ และช่วงเวลาที่อาจเหมาะกับบทกวี
- บทกวีเกิดขึ้นได้ทุกที่ ทุกเวลา บางทีคุณอาจจะสะดุดกับรอยขีดเขียน หรือวิธีที่มาริอาชีนอกงานจุดบุหรี่ของเขาบนถนน แม้ว่าคุณจะไม่ได้นั่งเขียนอยู่ที่โต๊ะทำงาน ให้จับตาดูช่วงเวลาแห่งบทกวี "เขียน" ทั้งวัน
- กวีจำนวนมากชอบเขียนบนคอมพิวเตอร์มากขึ้นเรื่อยๆ และเป็นความจริงที่การใช้โปรแกรมประมวลผลคำนั้นรวดเร็วและมีประสิทธิภาพมากกว่า แต่ให้ตัวเองเขียนเศษส่วนเริ่มต้นด้วยมือเป็นระยะๆ การทำเช่นนี้จะทำให้คุณช้าลงและบังคับให้คุณคิดเกี่ยวกับสิ่งที่คุณกำลังบันทึก และช่วยให้คุณไม่ยึดติดกับแนวคิดและภาพเริ่มต้นของคุณ ทำให้ง่ายต่อการสำรวจและแก้ไขในภายหลังเมื่อคุณเขียน
ขั้นตอนที่ 3 หาเรื่องดีๆ มาเล่า
บทกวีของคุณจะเล่าเรื่องอะไร? บทกวีบรรยายที่ดีบอกเล่าเรื่องราวที่อาจเป็นเรื่องธรรมดาหรือน่าตื่นเต้น แต่ไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็พบว่าการเล่าเรื่องมีน้ำหนักในภาพหรือช่วงเวลาของเรื่องนั้น บทกวีบรรยายอาจเป็นเรื่องยาว มหากาพย์อันน่าทึ่ง หรือเป็นท่อนสั้นๆ และโคลงสั้น ๆ ขึ้นอยู่กับเรื่องราวที่คุณต้องการจะเล่า
- เรื่องเล่าที่ดีมักมีช่วงเวลาของ "ความตึงเครียด" ซึ่งสิ่งต่างๆ จะขัดแย้งกันเอง ตำรวจที่เป็นมิตรอาจเป็นช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดที่คู่ควรกับเรื่องราว เช่นเดียวกับคนรักที่โกรธแค้น หากเรื่องราวบาดใจมาก ให้เพิ่มความกระจ่างในรายละเอียด หากเรื่องราวเบาบาง ให้ค้นหาความมืดในนั้นเพื่อสร้างความตึงเครียดที่จะผ่านเข้ามาในบทกวี
- บทกวีบรรยายอาจเป็นเรื่องจริงได้ เช่น "A Good Fish" ของเชฟฟิลด์ ซึ่งมีรายละเอียดเกี่ยวกับการจับปลาที่ดุดันพร้อมรายละเอียดที่ชัดเจน พวกเขายังสามารถสร้างเรื่องเล่าในจินตนาการหรือเรื่องไร้สาระได้เช่นเดียวกับที่ James Tate, Russell Edson และ Matthea Harvey ได้สร้างอาชีพขึ้น เรื่องราวที่ดีอาจเกี่ยวกับทริปตกปลา การเผชิญหน้ากันแบบโรแมนติก หรือวงโยธวาทิตหลังวันสิ้นโลก
- หากคุณพบการเผชิญหน้าที่คุณคิดว่าจะทำให้เกิดบทกวีบรรยายที่ดี ให้เขียนมันลงในบันทึกส่วนตัวของคุณทันที บันทึกรายละเอียดที่คุณอาจลืม บางสิ่งที่คุณอาจมีปัญหาในการจดจำ ได้กลิ่นอะไรมาบ้าง? แม่ของคุณสวมชุดอะไร แฟนของคุณโกนในวันนั้นหรือไม่? กรอกข้อมูลในบันทึกประจำวันของคุณให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้เพื่อขุดในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 4 เริ่มต้นด้วยภาพที่โดดเด่นที่สุดหรือช่วงเวลาที่ผิดปกติในเรื่อง
สิ่งสำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในบทกวีบรรยายคือการค้นหา "ใน" ของคุณ มุมมองเฉพาะของคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้คืออะไร? คุณจะแนะนำมุมพิเศษอะไร? แกล้งทำเป็นว่าคุณกำลังจะเล่าเรื่องที่ทุกคนเคยได้ยินและต้องการสร้างเรื่องใหม่ ทำให้มันแตกต่าง สร้างความประหลาดใจ นั่นคือสิ่งที่เราต้องการจากบทกวีบรรยาย: ให้รู้สึกเหมือนเราไม่เคยได้ยินมาก่อน ถึงแม้ว่าเราจะมีก็ตาม
- การเปิดตัวควรขับเคลื่อนคุณตลอดเรื่องราวที่เหลือ ทำให้เรากระหายที่จะจบ ลองนึกถึงบทเปิดอันโด่งดังของเอมิลี่ ดิกคินสัน "ชีวิตของฉันยืนหยัด - ปืนบรรจุกระสุน / ในมุม" เธอเข้าสู่โหมดความโดดเดี่ยว ความคับข้องใจ และความปวดร้าวที่แปลกและน่าประหลาดใจโดยสิ้นเชิงด้วยคำพูดเพียงเก้าคำ มันคงเป็นไปไม่ได้ที่จะอ่านบทกวีไม่จบ
- บทกวีช่วยให้คุณเล่นกับเวลาได้ไม่เหมือนใคร บทกวีบรรยายไม่จำเป็นต้องเริ่มตั้งแต่ต้นเรื่อง และไม่ต้องเล่าเรื่องทั้งหมดด้วยซ้ำ โกนทุกอย่างยกเว้นกระดูกของการเล่าเรื่องและเริ่มต้นที่นั่น
ขั้นตอนที่ 5. ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเรื่องราวของคุณมีจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด
แม้ว่าการเล่าเรื่องของคุณจะเป็นเพียงช่วงเวลาเดียว มื้ออาหาร การเผชิญหน้า หรือการต่อสู้ มันจำเป็นต้องมีการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าที่ขับเคลื่อนเรา ก่อนที่คุณจะเขียนบทใดๆ ให้เล่าถึงจุดที่บทกวีจะไปต่อ ว่าบทกวีจะเคลื่อนไปข้างหน้าในดินแดนใหม่ได้อย่างไร สิ่งที่เกิดขึ้นมีความสำคัญพอ ๆ กับสิ่งที่เกิดขึ้นต่อไป
- เป็นไปได้ว่าคุณจะหลงทางไปตลอดทาง (เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้านล่าง) และบทกวีจะเบี้ยว แต่นั่นเป็นสิ่งที่ดี บทกวีควรทำให้ผู้อ่านและผู้เขียนประหลาดใจ
- บทกวีบรรยายส่วนใหญ่จะให้รายละเอียดเฉพาะช่วงเวลาหนึ่ง ไม่ใช่ทั้งวัน ตลอดชีวิต หรือทั้งหมด ยังไงก็ต้องมีส่วนโค้งกับมัน คุณจะไม่สามารถพูดทุกอย่างที่คุณต้องการจะพูดเกี่ยวกับคุณยายของคุณในบทกวีบรรยายเรื่องเดียวได้ ดังนั้นให้มองหาช่วงเวลาเดียวที่จับภาพชีวิตนั้น และให้น้ำหนักการเล่าเรื่องที่ควรค่าแก่มัน
ส่วนที่ 2 จาก 3: การเขียนแบบร่าง
ขั้นตอนที่ 1 ตรวจสอบตัวเองและปล่อยให้บทกวีเกิดขึ้น
วิธีที่ดีที่สุดในการเริ่มต้น? แค่เขียน. อย่ากังวลว่าภาพทุกภาพจะสมบูรณ์แบบ หรือการสะกดคำแต่ละคำให้ถูกต้อง เพียงแค่อยู่ในหน้านี้และเขียนให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้เมื่อคุณรู้สึกมีแรงบันดาลใจในการทำงาน นิ้วของคุณพิมพ์หรือเขียนและดึงวัตถุดิบออกจากหน้าให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อให้คุณสร้างในภายหลัง
- การนั่งดูหน้าว่างๆ อาจเป็นสิ่งที่น่ากลัวสำหรับคนจำนวนมาก ทั้งกวีที่มีประสบการณ์และไม่มีประสบการณ์ แต่ก็ไม่จำเป็นต้องเป็นเช่นนั้น คุณจะไม่เขียนบทกวีภายในห้านาที และมันจะไม่เสร็จเพียงเพราะคุณมีคำสองสามคำบนหน้า แค่เริ่มเขียน
- พยายามอย่าคิดว่าสิ่งที่คุณกำลังเขียนเป็น "บทกวี" แค่เริ่มเขียน "บทกวี" เกิดขึ้นเมื่อคุณแก้ไข ในขณะที่คุณทำงาน และเมื่อคุณแกะสลักรายละเอียดให้เป็นรูปธรรม ไม่ต้องกังวลกับการทำให้มันสมบูรณ์แบบ เพียงแค่กังวลเกี่ยวกับการออกและให้ตัวเองทำงานด้วย
- ไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับรูปแบบ หรือสัมผัส หรือแบ่งบรรทัดในขณะนี้ ถ้าจะเขียนร้อยแก้ว ก็เขียนร้อยแก้ว หากคุณต้องการแบ่งเส้นตามอำเภอใจ ให้แบ่งเส้นตามอำเภอใจ เทคนิคของแบบฟอร์มคือวิธีเพิ่มความหมายให้กับสิ่งที่คุณเขียนไปแล้ว
ขั้นตอนที่ 2 ปล่อยให้ตัวเองหลงทาง
ขณะที่คุณเขียน ให้เน้นรายละเอียดที่น้อยที่สุด ปล่อยให้ตัวเองหลงทางจากการเล่าเรื่อง และจดจ่อกับสิ่งที่ดูเหมือนเล็กน้อยซึ่งดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญ คุณไม่ได้เขียนนวนิยาย เพราะคุณกำลังเขียนบทกวี ข้ามไปยังรูปภาพต่างๆ สถานที่ต่างๆ หรือแม้แต่ผู้คนต่างๆ
Robert Bly เขียนเรียงความที่ทรงอิทธิพลพร้อมบทกวีประกอบที่เรียกว่า "Leaping Poetry" ซึ่งให้รายละเอียดเกี่ยวกับแนวคิดนี้ บทกวีช่วยให้กวีแสดง "การเคลื่อนไหวของจิตใจ" เขาเขียน เชื่อมโยงและข้ามไปมาระหว่างหัวข้อ ภาพ และช่วงเวลาเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ทำให้บทกวียิ่งใหญ่ หากมือของคุณยายนึกภาพปลาวาฬสีเทาขึ้นมาทันที ปล่อยให้ความสัมพันธ์นั้นเกิดขึ้นบนหน้าเว็บ แม้ว่าจะดู "แปลก" สำหรับคุณก็ตาม แปลกดี
ขั้นตอนที่ 3 ให้รายละเอียดเป็นตัวขับเคลื่อนการเล่าเรื่อง
บทกวีควรสร้างจาก "รายละเอียดที่ส่องสว่าง" รายละเอียดและภาพที่เจาะจงมาก สิ่งที่เราเห็น สัมผัส ได้กลิ่น มองหาช่วงเวลาเล็ก ๆ และปล่อยให้จิตใจของคุณก้าวกระโดดและเชื่อมโยง ทำให้รายละเอียดเหล่านั้นเป็นตัวขับเคลื่อนการเล่าเรื่อง
บางที เช่นเดียวกับในบทกวีของบิชอป "ปลา" ดวงตาของสัตว์อาจคล้ายกับ "กระจกเงา" และผิว "วอลล์เปเปอร์เก่า" รายละเอียดเฉพาะเหล่านี้ทำให้เรารู้สึกถึงน้ำหนักของภาพ โดยไม่ต้องบอกเราว่ารู้สึกอย่างไร
ขั้นตอนที่ 4 หลีกเลี่ยงสิ่งที่เป็นนามธรรม
ไม่ต้องกังวลกับการ "อธิบาย" บทกวีให้เราฟัง สร้างเรื่องให้เราตีความ ไม่ใช่ข้อโต้แย้งเพื่อให้เราเข้าใจ บทกวีบรรยายที่สร้างจากนามธรรมและแนวความคิด เช่น "น้ำหนักของความปวดร้าวของฉัน" หรือ "ความหดหู่ใจในจิตวิญญาณของฉัน" จะไม่ได้ผลเท่ากับบทกวีที่สร้างจากรายละเอียดที่ส่องสว่างซึ่งแสดงให้เห็นนามธรรมเหล่านั้นและทำให้เป็นจริง ความปวดร้าวนั้นมีลักษณะอย่างไร? แทนที่จะใช้ความรู้สึก ให้จดจ่อกับสิ่งที่คุณมองเห็น
บางทีคุณอาจรู้สึกปวดร้าวในถ้วยกาแฟที่ทิ้งไว้รอบๆ อพาร์ทเมนท์ ซึ่งเต็มไปด้วยกากกาแฟและกระดาษทิชชู่ หรือบางทีคุณอาจรู้สึกปวดร้าวเมื่อเพื่อนบ้านของคุณหยิบขี้หมาเก่าของเขาด้วยความรักอย่างพากเพียร ภาพมีพลังและมีน้ำหนักมากกว่าความคิด
ขั้นตอนที่ 5. ค้นหาผู้พูดที่เหมาะสมสำหรับบทกวี
"ฉัน" ในบทกวีไม่จำเป็นต้องเป็นกวี ถึงแม้ว่ามันอาจจะใช่ก็ตาม อย่ากังวลว่าบทกวีจะต้องพูดความจริง และให้บทกวีนั้นพูดจากที่ที่ต้องพูด การหาผู้พูดที่เหมาะสมสำหรับบทกวีอาจเป็นวิธีที่ดีในการสร้างความตึงเครียดในการเล่าเรื่อง
- นึกถึงมุมมองต่างๆ ให้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้ก่อนที่จะเลือก บางทีการเล่าเรื่องของคุณเกี่ยวกับพื้นฆ่าที่โรงฆ่าสัตว์อาจจะดูเท่จากมุมมองของวัว แต่แล้วมุมมองของหัวหน้าคนงานล่ะ คนที่ปลายสาย? คนขับรถบรรทุก? คนขายของที่แกะเนื้อ? เด็กที่อาศัยอยู่ตามถนนและได้กลิ่นยุ้งข้าวทุกเช้าเมื่อตื่นไปโรงเรียน? สำรวจแนวคิดอย่างเต็มที่และค้นหาแนวคิดที่มีผลลัพธ์มากที่สุด
- "กวีนิพนธ์ส่วนบุคคล" เป็นกวีนิพนธ์ที่นำวิทยากรคนใดคนหนึ่งมาจากประวัติศาสตร์หรือชีวิต เช่น การเขียนบทโดยคำนึงถึงตัวละครโดยเฉพาะ บางทีบทกวีของคุณอาจเกี่ยวกับคนงานในปั๊มน้ำมัน ซึ่งเขียนจากมุมมองของเขา หรือแม้แต่จากมุมมองของวัตถุที่ไม่มีชีวิต เช่น ส้อมหรือภูเขา สุนัขของคุณมีอะไรจะพูด? บทกวีเป็นสถานที่ที่เหมาะสมในการสำรวจ
ขั้นตอนที่ 6. เซอร์ไพรส์ตัวเอง
วิธีเขียนบทกวีที่ไม่ดีคือการลงมือวางแผนและยึดตามแผน บทกวีที่ยิ่งใหญ่มาจากความสุข ความประหลาดใจที่เปิดเผยตัวเองเมื่อคุณเข้าสู่บทกวีเท่านั้น อย่ากังวลมากเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องการให้บทกวีทำหรือเป็น แค่พยายามสนใจว่าบทกวีจะไปที่ใดและสิ่งที่ "มัน" ต้องการ ฟังดูแปลก แต่ใช้งานได้
Richard Hugo เรียกสิ่งนี้ว่า "การเขียนหัวข้อ" บทกวีทุกประเภทมีหัวเรื่อง ไม่ว่าผู้เขียนจะรู้หรือไม่ก็ตาม และในขณะที่บทกวีที่ยอดเยี่ยมอาจอยู่ภายในหัวเรื่องทั้งหมด แต่บทกวีส่วนใหญ่ก็พยายามเข้าถึงบางสิ่งที่มากกว่านั้น เพื่อสร้างความตึงเครียด บทกวีต้องเขียนจากเรื่องไปยังที่อื่น การศึกษาที่ยอดเยี่ยมของ Charles Simic ที่เรียกว่า "Fork" อธิบายเพียงส้อมซึ่งเป็นวัตถุที่เดินเท้าได้มากที่สุด แต่บทกวีเริ่มต้นว่า "สิ่งแปลกประหลาดนี้ต้องคืบคลาน / ออกจากนรก" ด้วยเหตุนี้ เราจึงไม่ได้อยู่ในแคนซัสอีกต่อไป
ขั้นตอนที่ 7 เขียนมากเกินไป
จะดีกว่าเสมอที่จะมีเนื้อหามากพอที่จะทำงานด้วยเมื่อคุณเขียนบทกวี ให้สินค้าสำหรับตัดและซ่อมแซม เช่น แฟรงเกนสไตน์ เป็นเรื่องยากมากที่จะกลับเข้าสู่บทกวีและพยายามผลิตสิ่งต่างๆ มากขึ้นหลังจากที่คุณได้ผ่านขั้นตอนการร่างอันแสนวุ่นวายไปแล้ว ดังนั้นพยายามเอามันออกมาให้หมดเมื่อทำได้และกังวลว่าสิ่งใดจะใช้ได้ผลในภายหลัง หากดูนานเกินไป แสดงว่าคุณเริ่มต้นได้ดี
อีกทางหนึ่ง กวีบางคนปฏิบัติต่อการเขียนร่างเหมือนการสร้างประติมากรรม ค่อยๆ ซ้อนคำ ลายเส้น และภาพทีละสองสามคำ จนกระทั่งบทกวีเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง ไม่มีวิธีเขียนที่ถูกต้อง ดังนั้นให้ทดลองกับสไตล์และกระบวนการต่างๆ และทำสิ่งที่เหมาะกับคุณที่สุด
ขั้นตอนที่ 8 ค้นหาตอนจบที่เปิดอยู่
คุณรู้ได้อย่างไรว่าคุณมาถึงจุดสิ้นสุดแล้ว? คำตอบสั้น ๆ: สิ้นสุดที่รูปภาพ บทกวีไม่จำเป็นต้องปิดตัวลงเหมือนกล่องที่มีความหมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณกำลังเขียนเรื่องเล่า พยายามหาสิ่งแปลก ๆ และก้องกังวานที่จะก้องกังวานไปไกลกว่าตอนท้ายของบทกวี ในกรณีส่วนใหญ่ บทกวีไม่ควรลงท้ายด้วยประโยคเช่น "แล้วทุกคนก็ตาย"
- ตัดบทกวีก่อนจบเรื่อง ปล่อยให้เราต้องการ หรือนำบทกวีที่จบไปแล้ว ไปสู่รายละเอียดแปลก ๆ ที่จะสะท้อนเงากลับสิ่งที่เราเพิ่งอ่าน บางทีบทกวีของคุณเกี่ยวกับคุณยายของคุณอาจจบลงที่คนเก็บขยะที่มาถึง และส้อมขนาดมหึมาของรถบรรทุกก็ดังก้องเหมือนสัตว์ประหลาด ดังนั้นคุณจะไม่ได้ยินเธอพูด หรือบทกวีของคุณเกี่ยวกับความงามของแฟนสาวอาจลงท้ายด้วยภาพสุนัขของเธอ เซอร์ไพรส์เราและตัวคุณเอง
- กวีเริ่มต้นหลายคนชอบที่จะจบบทกวีเรื่อง "epiphanies" ซึ่งอาจมีผลเทศน์ พยายามหลีกเลี่ยงการจบบทกวีเกี่ยวกับการเลี้ยงกวางในสวนหลังบ้านของคุณยายด้วยประโยคประมาณว่า "แล้วฉันก็เข้าใจความตาย" Epiphanies อาจเป็นส่วนสำคัญของบทกวี แต่พวกเขาสามารถรู้สึกเหมือนถูกตบหัวกับผู้อ่านหรือชอบกลอุบายราคาถูก ติดความศักดิ์สิทธิ์ไว้ที่อื่นในบทกวีเพื่อดูว่ามันทำงานอย่างไร หากเป็นบทกวี
ตอนที่ 3 ของ 3: ทบทวนบทกวีของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ทำให้รูปแบบตรงกับหน้าที่ของบทกวี
ความแตกต่างระหว่างกวีนิพนธ์และร้อยแก้วคือ กวีนิพนธ์มีกลเม็ดเล็ก ๆ น้อย ๆ ทุกประเภทที่ช่วยให้คุณสร้างความหมายและส่งผลต่อวิธีการอ่านบทกวี ตัวแบ่งบรรทัด องค์ประกอบดนตรี และ
- "เมตร" ของบทกวีหมายถึงจำนวนพยางค์ในแต่ละบรรทัดของบทกวี และกวีที่เป็นทางการอาจนับพยางค์ที่ไม่หนักและเน้นเสียงเพื่อสร้างบทกวี ตัวอย่างเช่น ใน "เพนทามิเตอร์ " แต่ละบรรทัดจะมี 10 พยางค์ โดยมีห้าจังหวะเน้นและห้าจังหวะที่ไม่เครียด: "จะเป็นหรือไม่เป็น นั่นคือคำถาม" เป็นตัวอย่างของเพนทามิเตอร์
-
คุณสามารถทำลายเส้นของคุณในแบบที่คุณต้องการ ในบทกวีกลอนฟรี (บทกวีที่เพิกเฉยต่อข้อจำกัดทางเมตริก) คุณสามารถแบ่งบรรทัดของคุณเพื่อส่งผลต่อความเร็วที่เราอ่านบทกวี "เส้นที่เข้ารหัส" จะขาดตรงกลางของอนุประโยค ในขณะที่บรรทัดที่สิ้นสุดจะสิ้นสุดที่ส่วนท้ายของคลาส หรือด้วยเครื่องหมายวรรคตอน
- Enjambments: "ฉันตื่นขึ้นมาด้วยกลิ่นของทอด / น้ำมันเบนซิน, รถของพ่อของฉันหอน / ขึ้นทางรถวิ่ง"
- End-stop: "ฉันตื่นมาเพราะกลิ่นน้ำมันเบนซินทอด / รถของพ่อของฉันก็หอนไปตามถนนรถแล่น"
- บทเป็นเหมือนย่อหน้าของกวีนิพนธ์ และสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มบรรทัดต่างๆ ได้หลายแบบ โดยแบ่งเว้นวรรค สำหรับบทกวีบรรยายร่วมสมัย รูปแบบบทที่พบบ่อยที่สุดคือบท 4 บรรทัดที่เรียกว่า quatrains หรือในบทเดียวที่ยาวและไม่ขาดตอน
ขั้นตอนที่ 2 กำจัดคำที่ไม่จำเป็น
หลังจากที่คุณเขียนเรื่องราวของคุณเป็นแถวแล้ว ให้อ่านบทกวีโดยกำจัดคำพิเศษ ประโยคที่ไม่จำเป็น และอะไรก็ตามที่ทำให้บทกวีเป็นงานที่น่าเบื่อ พยายามตัดทุกอย่างที่ทำได้และลงไปยังส่วนสำคัญที่เปลือยเปล่า
- คำคุณศัพท์เป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับการตัด หากคุณได้เขียนประโยคที่ว่า "สัตว์ร้ายสงครามขนาดมหึมานั้นเต็มไปด้วยเลือดของผู้บริสุทธิ์และเลือดบริสุทธิ์ขณะที่มันเคลื่อนตัวข้ามทุ่ง" คุณได้รับรายละเอียดที่ชัดเจนมากมาย แต่อาจมากเกินไป ลองตัดทุกอย่างกลับคืนมา ยกเว้นหนึ่งหรือสอง: "สัตว์สงคราม เลือดบวม เคลื่อนตัวขนาดใหญ่ข้ามทุ่ง"
- ใช้กริยาที่แข็งแกร่ง หลีกเลี่ยงกริยาแบบพาสซีฟ แทนที่ด้วยลูกพี่ลูกน้องที่มีกล้ามเนื้อมากขึ้น "เรากำลังบินเครื่องบินไปสู่พายุ" ดีกว่ามากที่จะเขียนว่า "เราบินไปในพายุ" คำที่น้อยลงหมายถึงภาพและช่วงเวลาที่แข็งแกร่งขึ้น
ขั้นตอนที่ 3 ปรับแต่งอุปมาและอุปมาอุปมัยของคุณ
บทกวีมีพลังที่จะทำให้สิ่งหนึ่งเป็นอีกสิ่งหนึ่งหรือเปรียบเทียบสองสิ่งพร้อมกัน
- คำอุปมาใช้ "ชอบ" หรือ "เป็น" ("หนังของปลาเหมือนวอลล์เปเปอร์เก่า") ในขณะที่คำอุปมามักใช้ "คือ" บางรูปแบบเพื่อเรียกอีกอย่างหนึ่ง ("ปลาเป็นกำแพงที่ปกคลุมด้วยกระดาษเก่า"). คุณสามารถใช้ทั้งสองอย่างพร้อมกัน: "ปลาเป็นกำแพงเหมือนอิฐเชิงเทิน ปกคลุมด้วยกระดาษโบราณ"
- ความคล้ายคลึงและอุปมาอุปมัยเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มพลังให้กับคำอธิบายของคุณในบทกวีบรรยายของคุณ แต่ตราบใดที่คุณทำให้มันตรงไปตรงมา ให้คำอุปมาหนึ่งคำดำเนินต่อไป ขยายออกไป แทนที่จะซ้อนคำอุปมาหนึ่งคำต่อไป เล่นตามกฎและอย่าผสมผสานคำอุปมาของคุณ: "ดวงอาทิตย์เป็นเรือที่ตกลงไปในทะเล
ขั้นตอนที่ 4. ค้นหาเพลงในบทกวี
กวีนิพนธ์มีไว้เพื่อให้พูดเสียงดัง และกวีหลายคนใช้องค์ประกอบทางดนตรีของจังหวะและเสียงเพื่อส่งผลต่อบทกวีของพวกเขาอย่างมีเล่ห์เหลี่ยม บ่อยครั้ง เทคนิคเหล่านี้ไม่เกี่ยวข้องกับเนื้อหาของเรื่อง และเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ของเรื่องราวมากกว่า บทกวีบรรยายที่บาดใจอาจแปลกถ้ามันไพเราะมาก แทนที่จะเลือกพยัญชนะหนักและจังหวะที่สั่นสะเทือนเพื่อขับเคลื่อนบทกวีไปข้างหน้า จับคู่เพลงกับเนื้อหา
- Alliteration and assonance หมายถึงคำที่ใช้กับเสียงทั่วไป การพาดพิงเกิดขึ้นในคำที่มีพยัญชนะคล้ายคลึงกัน: "เก้าอี้" "โบสถ์" "คาร์ลอส" Assonance หมายถึงคำที่มีเสียงสระที่สอดคล้องกัน: "Albion, " "allowance, " "alive"
- สัมผัสด้วยเจตนาเจ้าเล่ห์ บทกวีไม่จำเป็นต้องคล้องจองกันจึงจะดี และมักจะยากมากที่จะคล้องจองให้ดี หลีกเลี่ยงเพลงปิดท้ายทื่อ และหลีกเลี่ยงการคล้องจองเพราะเห็นแก่การคล้องจอง หากคุณต้องการลอง หาพจนานุกรมบทกวีดีๆ และทำความรู้จักกับคำคล้องจอง "เอียง" คำที่พยัญชนะออกเสียงหรือเสียงใกล้เคียงกับคำที่คล้องจอง สัมผัสที่แท้จริงคือ "บ้าน" และ "เมาส์" ในขณะที่สัมผัสเอียงอาจเป็น "บ้าน" และ "รองเท้า" หรือ "ตอนนี้"
ขั้นตอนที่ 5. ทดลองกับเทคนิคการแก้ไขแบบต่างๆ
การทำงานกับบทกวีควรจะสนุก กวีหลายคนชอบที่จะเปลี่ยนการแสดงให้เป็นโครงการงานฝีมือ ตัดบทกลอน เคลื่อนย้ายสิ่งต่างๆ ไปรอบๆ ราวกับว่าพวกเขากำลังทำโครงการศิลปะ การทดลองเหล่านี้อาจไม่ได้ผลลัพธ์เป็นบทกวีที่สมบูรณ์แบบเสมอไป แต่อาจทำให้คุณได้มุมมองใหม่ๆ ที่คุณสามารถใช้เพื่อเริ่มต้นใหม่และฟื้นฟูความสนใจในสิ่งที่คุณเขียนไปแล้ว นี่คือเทคนิคการแก้ไขที่ยอดเยี่ยมบางส่วน:
- วงกลมทุกคำนามและไปที่พจนานุกรมและค้นหาคำ แทนที่ด้วยคำว่าเจ็ดช่องว่างในพจนานุกรมที่คุณใช้
- พิมพ์บทกวีของคุณใหม่โดยเรียงทุกบรรทัดในลำดับที่กลับกัน เริ่มต้นด้วยบรรทัดสุดท้ายและมุ่งสู่บรรทัดแรก บทกวีจะดีกว่าไหมถ้ามันย้อนกลับ?
- หากบทกวีของคุณใช้องค์ประกอบที่เป็นทางการ ให้เขียนใหม่เป็นกลอนอิสระ หากบทกวีของคุณเป็นกลอนอิสระ พยายามเขียนใหม่เป็นบทกวีที่เป็นทางการที่คุณเลือก
- วาดภาพภายใต้บทกวีของคุณ ภาพบทกวีเขย่าขวัญคุณ ตรวจสอบภาพวาดของคุณและจินตนาการว่าคุณควรเขียนบทกวีประกอบโดยไม่ต้องดูบทกวี เขียนบทกวีนั้น
- เลือกคำหกคำที่คุณชอบจากบทกวีของคุณและลบทุกอย่างที่เหลือ เริ่มต้นใหม่ด้วยหกคำเหล่านั้นหรือเขียนเซสทิน่า
- เปลี่ยนชื่อเรื่องเป็นสิ่งที่น่ากลัว เช่น "String Cheese Incident Love Poem" หรือ "Death Licorice" เปลี่ยนบทกวีที่คุณเขียนเพื่อให้ใช้ได้กับชื่อใหม่
ขั้นตอนที่ 6 วางบทกวีไว้และกลับไปสู่อนาคต
กวีทุกคนต้องประสบกับช่วงเวลาที่ผิดพลาดของอัจฉริยะ: หลังจากทำบางสิ่งเสร็จแล้ว เราก็วางมันลงและอุทานว่า "สมบูรณ์แบบ!" เช้าวันรุ่งขึ้น หลังจากพักผ่อนและดื่มกาแฟ จู่ๆ มันก็ดูไม่ค่อยดีนัก เราเป็นบรรณาธิการที่ดีที่สุดและแย่ที่สุด แต่บางครั้งสายตาของเราก็มักจะดีขึ้นเล็กน้อย เมื่อคุณได้ร่างที่คุณพอใจแล้ว ปล่อยให้มันนั่งและลองคิดถึงเรื่องอื่นๆ กลับไปที่มันในภายหลัง แนวคิด รูปภาพ และเทคนิคใหม่ๆ อาจเกิดขึ้นกับคุณ
รอน แพดเจตต์ กวีชาวนิวยอร์กได้ตีพิมพ์หนังสือชื่อ Poems I Guess I Wrote ซึ่งเขาได้แต่งกลอนชุดหนึ่งที่เขาพบในลิ้นชักซึ่งเขาจำไม่ได้ว่าเขียน บางคนอายุมากกว่า 20 ปี ในขณะที่คุณไม่ต้องรอนานขนาดนั้น การปล่อยให้บทกวีนั่งพักสักครู่และทำงานกับเนื้อหาใหม่ๆ จะช่วยให้คุณกลับมาพบกับมุมมองที่สดใหม่ได้ คุณอาจจะชอบมันมากขึ้นในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 7 ทบทวนอย่างจริงจัง
บทกวีคืองาน สิ่งแรกที่คุณเขียนลงบนกระดาษอาจดีและอาจเป็นเรื่องที่แย่มาก แต่ไม่ว่าบทกวีที่แท้จริงจะเกิดขึ้นในระหว่างกระบวนการแก้ไขด้วยวิธีใด อย่ายอมแพ้! ทบทวนบทกวีเหล่านั้นต่อไปจนกว่าจะกลายเป็นเครื่องจักรที่หล่อเลี้ยงจากคำพูด ทบทวนบทกวีที่คุณคิดว่าจบโดยการอ่านซ้ำๆ คุณสามารถจดจำพวกเขา? มองหาต่อไป คิดเกี่ยวกับพวกเขาต่อไป วางกองไว้ข้างเตียงแล้วอ่านก่อนนอน ทำการเปลี่ยนแปลงตามที่เกิดขึ้น